коллапс

космические хляби

девушка дайте бирму

It's gonna be a great year
[info]afisha_kinoblog

А вот отличный режиссерский дебют: «Big Fan» Роберта Сигела (который бывший редактор «The Onion» и автор сценария «Реслера»). Такая отчасти драма, отчасти комедия про любителя американского футбола, который попадает в неприятную историю со своим любимым игроком; скорее «Король комедии», чем скоттовский «Фанат».

Очень круто, по-моему, придумано. Там герой — абсолютное, как бы, ничтожество, таких даже к Апатоу не берут: 36-летний неопрятный толстячок, который живет с мамой, работает на парковке, видимо, девственник, единственный друг — такой же полубезумец, как он, ну и т.д. И смысл его жизни — в том, чтобы болеть за команду «Giants» (при том, что попасть на стадион денег не хватает) и еженощно звонить на радио в спортивную программу с тщательно отрепетированными флэймами.

И фильм, вопреки всем канонам — про то, что это здорово, что внутренний комфорт — важнее социализации, что такой смысл жизни — лучше, чем никакого.

Он немножко недописан — особенно во втором акте — но что-то схвачено очень точно. Я вот периодически читаю форумы на sports.ru, это реально мощнейший материал в смысле драматургии. Что вообще у людей в головах. Ужасно интересно, правда. Обсуждения кино рядом не лежали.

(Герой, к счастью, не знаком с интернетом, про это есть специальный эпизод; а то бы он там утонул, и фильма бы не получилось.)

Ключевые сцены происходят в сортирах, тоже важно.


Le scaphandre et le papillon
[info]afisha_kinoblog

Закончил вырезать русские буквы на купленном у буддистких монахов ноутбуке, вот разные новости, случившиеся, пока все спали.

Бискинд выпустил наконец обещанную биографию Уоррена Битти, где кроме прочего утверждается, что тот, пока не влюбился в Аннетт Бенинг, переспал с 12 775 женщинами (алгоритм рассчета довольно мошеннический, но бог с ним). Битти через адвокатов все отрицает, но учитывая, что Бискинд за ним чуть ли не 10 лет ходил с диктофоном, скорее всего они вдвоем все и выдумали.

Новый «Бонд», сценарий к которому зачем-то пишет Питер Морган, перенесен на неопределенное время, поскольку MGM раззорилась и сейчас продается.

«Аватар», как все уже знают, всех вынес (даже, о чудо, вроде бы Бекмамбетова в русском прокате). Я под новый год сходил на него в Бангкоке в аймакс, и при всем презрении к цирковым технологиями, надо признать ­­­­­­– какой-то почти наркотический опыт. Тут, видимо, как с «Роллингами» ­­­­­­– чем громче включаешь, тем меньше вопросов к поэзии образов. На экране компьютера все кажется какой-то мультипликационной ерундой, в нормальном кинотеатре ­­­­­­– довольно мощным, но все-таки детским развлечением, а когда экран вдруг больше тебя в пять или сколько там раз, шкала масштабов сбивается, и тебя уже не волнует, что развлечение для маленьких ­­­­­­– ты сам маленький, а фильм большой. Такой эффект «Кинг-конга» или скульптуры «Рабочий и крестьянка».

Плюс Камерон довольно тупо, но эффектно, как на бульдозере, переехал главную проблему современной фантастики: тот факт что технологии в какой-то момент обогнали воображение. Если в 70-е, 80-е и даже в начале 90-х технари пытались угнаться за выдумщиками, то посление лет 15 компьютеры, которыми можно нарисовать более-менее все, обслуживали непроходимых зануд. И дело, подозреваю, не в какой-то специальной бездарности поколения, а в том что абсолютная свобода, судя по всему, действительно парализующе действует на фантазию и волю. Приличный сайфай нулевых или антитехнологичен (как первый «Риддик», как та же «Луна», которая выглядит фильмом 70-х) или хорошо притворяется таким (тот же «Район №9»). Одним из первых это, кстати, понял Спилберг: еще в «Искусственном разуме» у него спецэффекты маршируют с развернутыми знаменами (смотрите, до каких возможностей не дожил Кубрик), в «Особом мнении» уже сползают куда-то в область бытовой техники, в «Войне миров» - вообще прячутся за горизонт и оттуда жалобно поют «ула-ула».

А Камерон, вместо того чтоб заниматься самограничениями, просто сел и выдумал какую-то хрень, которую все эти фотошопы нарисовать не могут. Можно спорить о том, насколько эта хрень стоила затрат, но последовательность восстановилась: сперва ­­­­­­– сумасшедший с пишущей машинкой, а потом ­­­­­­– толпа людей с клавиатурами и отвертками в легкой панике от поставленной сумасшедшим задачи. И в таком порядке вещей что-то очень правильное есть: сумасшедший, или пусть даже просто самодур на ключевом посту как-то сразу примиряет с индустриализацией искусства.


Выпить
[info]afisha_kinoblog

Еще попытался смотреть «Whip It», режиссерский дебют Дрю Бэрримор, но он оказался натурально про девушек на роликах. Я думал, это шутка какая-то.


Милый хребет дьявола
[info]afisha_kinoblog

Да, чего-то «Милые кости», как все и говорили, прямо совсем никуда. Манная кашка такая, еще и с комками. Мне кажется, тут что-то физиологическое: толстяки, когда сильно и быстро худеют, ужасно сентиментальными становятся.

Возвращаясь к посылке, что Джексон — мистический доппельгангер Дель Торо (ну, или наоборот): «Кости» — соответственно, джексоновский «Лабиринт Фавна». Ну и блин — feel the difference.

 


If you see yourself, turn
[info]afisha_kinoblog

«Give ’em Hell, Malone» нашего любимого режиссера Рассела Малкэхи (мы вешали когда-то промо-ролик) — чудный. Гораздо симпатичнее, на мой вкус, чем «Син сити», нет этого апломба тоскливого. Стилизованные нуары уже в печенках сидят, но тут вдруг такая малобюджетная расслабленность, страшно подкупающая. Картинка красивая, но без специального выпендрежа почти. Пара дюжин первоклассных one-liners. Томас Джейн бурчит и кровоточит, японская школьница-убийца, обгорелый пироманьяк (люди говорят, пародия на нолановского Джокера — я все не посмотрю), мама-алкоголичка, Винг Реймс хороший. Очень смешной фильм, на самом деле.


2010
[info]afisha_kinoblog

С новым годом, будьте счастливы, по возможности.


Конан и варвар
[info]afisha_kinoblog

Гайричивский «Шерлок Холмс» между тем совершенно очаровательный. Туда, конечно, можно было и не вклеивать боксерский поединок из «Большого куша», ну и смешно, что имитируя конандойловскую интригу, они половину ходов взяли из «Процесса Элизабет Кри», а другую — из муровского «From Hell». Еще музыка Дашкевича мерещится постоянно. Но в целом — такое просвещенное остроумное варварство, трудно было предположить, что Ричи на первом же голливудском проекте так изящно сработает. Даже финал, который наш новый кинообозреватель Фаворов осуждает как жульнический, по-моему скорее удачная пародия на  классические холмсовские развязки: Конан Дойл любил в конце сжульничать и свалить все на привозного карлика или какую-нибудь техническую новинку, про которую читатель никогда прежде не слышал, а тут сразу и карлик, и новинки, и вобще все.

А главное — у Дауни с Джудло такая химия в кадре, как будто они женаты или скоро поженятся. В экранизациях, чтоб объяснить зачем два дядьки почти 20 лет живут под одной крышей, одного обычно делали идиотом — традиционно Ватсона (хотя у Дойла он боец и дамский угодник), ну, или, в порядке шутки, Холмса (как в моем любимом фильме «Без понятия» с  Кейном). А это скорее про семейную пару история, или про Леннона с Маккартни.

Даже не знаю за кого теперь болеть: если Ричи на этих выходных вынесет «Аватара», Камерона сдадут в богадельню, а если не вынесет — не будет второго «Холмса». Впрочем, пока что обоих выносит фильм про бурундуков, так что можно не переживать.


Синекдоха
[info]afisha_kinoblog

Длинный трейлер «Точки отсчета» Нолана, правда на французском, но так даже и лучше, особенно хорошо слово «паразит» звучит в начале. Нет паразитов страшней тех, которые в голове, — золотые  слова:


Invitation to Love
[info]afisha_kinoblog

А я вот, в связи с каникулами, ничего не смотрю, кроме телесериала «Твин Пикс» (чего и вам желаю). По третьему разу радости не меньше, но обращаешь внимание на какие-то новые вещи.

Например, очень весело угадывать (ну т.е. не угадывать, дело-то нехитрое, а отмечать), какие серии поставил сам Линч, а не его верные рабы. Особенно на первой (великой) серии второго сезона это бросается в глаза. Все то же самое, но при этом как будто пыль с объектива вытерли и музыку сделали погромче: вдруг ни с того, ни с сего начинает переть какая-то бешеная энергия, чисто от картинки, и половина персонажей, включая Купера, совершенно меняется в лице.

Хотя вот на этой сцене, например, директором значится папа Зуи Дешанель, а не Линч. А это ведь абсолютно moment of genius, эта вставка. Lord, what’s become of us?

Вообще, к ужасу своему осознал, что самые родные и любимые люди в сериале — братья Хорн. А всех телочек, которые в отрочестве там нравились, Одри убирает одним движением языка.


Мне бы
[info]afisha_kinoblog

На Ямайке вчера сел мимо полосы самолет American Airlines, которая в рейтмановском «Up in the Air» символизирует (на пару с «Хилтоном») горний мир. American адски убыточная, плюс ее самолетами 11 сентября таранили башни-близнецы и Пентагон, так что у Рейтмана продакт плейсмент — отчасти иронический, но там наверху у кого-то еще более странное чувство юмора.


Home